jueves, 25 de agosto de 2022

"Garra": ¡Vamos selección!"


¡No queda nada para el europeo de baloncesto! Y para ambientarme antes del comienzo del torneo, he visto esta película en la que Adam Sandler "hace un papel serio", expresión que aborrezco. ¡Como si hacer reír no fuera una cosa muy seria y bastante más difícil que hacer llorar!

A lo que vamos, me recomendaron esta peli y la verdad es que lo he pasado muy bien viéndola. Aparte de tratar de un deporte que me gusta mucho, se une mi faceta mitómana, e ir descubriendo los cameos de los "actores" invitados fue una gozada. Vamos, a lo "Torrente" pero con la NBA.

Dar cera, pulir cera


El argumento de "Hustle" (título original) es de lo más visto y manido: Adam Sandler (Stanley Sugerman) es un cazatalentos de los Philadelphia 76ers que está buscando la nueva joya para el equipo. En sus múltiples viajes por el mundo descubre a un talentazo sin pulir en España (Juancho Hernangómez, alias Bo Cruz en la peli) y trata de prepararlo para el Draft de la NBA. Sandler tendrá que luchar contra múltiples visicitudes, como el pasado delictivo de Juancho o la oposición del nuevo staff del equipo. 

Por cierto, que aún no lo he comentado: el director es Jeremiah Zagar y la peli se estrenó en cines (pocos) el 3 de junio de 2022, y en Netflix el 8 de junio de 2022. Los que pusieron la pasta son Lebron James y el propio Sandler a través de sus respectivas productoras. 

El rodaje tuvo bastantes dificultades y duró dos años "gracias" a la pandemia. Las condiciones para el equipo detrás de las cámaras fueron duras porque prácticamente tuvieron que trabajar con EPIs para no contagiarse. El propio Juancho Hernangómez comenta que, en una comida sorpresa que preparó para todo el equipo de la peli al finalizarla, vio por primera vez la cara de algunas personas con las que llevaba conviviendo esos dos años.

Los productores

Como comentaba antes, el "valor" de la película no son sus brillantes actuaciones (salvo honrosas excepciones) o el final absolutamente previsible de la historia, sino ir viendo todas las estrellazas que aparecen. Y es que a Little Nicky le acompañan Queen Latifah, Robert Duvall, María Botto y Ben Foster, por nombrar alguno de los actores profesionales, y por la parte deportiva, Trae Young, Jordan Clarkson, Khris Middleton, Aaron Gordon, Kyle Lowry, Seth Curry, Luka Dončić, Tobias Harris, Tyrese Maxey, Matisse Thybulle, Julius Erving, Charles Barkley, Shaquille O'Neal, Allen Iverson, Dirk Nowitzki, Brad Stevens, Doc Rivers, Boban Marjanovic, Moritz Wagner... Eso sí, mi escena favorita es en la que aparecen los nuestros, con ese Sergio Scariolo a la cabeza, seguido de Pierre Oriola, Àlex Abrines, Felipe Reyes, José Manuel Calderón y Willy, el hermando de Juancho. ¡Todos a los Goya!

María Botto y Juancho, mamá e hijo

Como he dicho antes, el guión de la peli no descubre la pólvora, ni falta que hace. La cuestión es que entretiene, te diviertes comentando que si este qué mal actúa, o este qué gracia tiene, que si el entrenamiento es como en Rocky (o el de Roque III, como se prefiera)... Eso sí, Madrid, lo que se dice Madrid (que es donde se supone que Adam encuentra a Juancho), vamos... eso no lo han pisado ni de lejos. Creo que los supuestos exteriores de Madrid han sido grabados en Filadelphia. Porque, por poner un ejemplo, a ver desde cuando hay autobuses amarillos escolares por la Gran Vía. Pero bueno, ya sabemos cómo se las gastan los estadounidenses con respecto a Europa en general y a España en particular... Si en una afamada peli de acción mezclaron en la misma escena las Fallas con la Semana Santa de Sevilla...

Queen Latifah, la sufrida pero
aguerrida mujer del cazatalentos

¡Venga, anímense y vean el tráiler de la peli (y la peli), que está muy bien!

¡Y no dejen de animar a los nuestros!



viernes, 19 de agosto de 2022

Black Smoke Trigger: el poder del metal


Bueno, bueno, bueno, qué descubrimiento más inesperado este verano. Por una vez el algoritmo de Instagram ha acertado y me ha recomendado un grupo espectacular que me está amenizando las jornadas de este insoportable verano: Black Smoke Trigger.

¿Y qué es lo que me ha llamado tanto la atención de este conjunto? Pues un rock enérgico, de la vieja escuela, del poder del Metal, de melenas al viento y guitarras sin complejos. Vamos a ponerlos un poco mejor en contexto:

Los Black Smoke Trigger son un grupo de amigos, todos ellos de Napier (Nueva Zelanda) que decidieron formar el grupo en 2018 . El que más y el que menos estaba influido por Black Sabbath o Led Zeppelin, y estas referencias se notan claramente en su música. Por cierto, los miembros son Josh "Baldrick" Rasmussen a la poderosa voz, Charlie Wallace a la guitarra, Dan Fulton al bajo y Josh Te Maro en la batería. 

El EP que nos ocupa, "Set It Off", es su primer trabajo y reconocen que es un homenaje a todas sus influencias. Pues el tributo les salió redondo. Si encima sumamos que su manager es nada más y nada menos que Andy Gould (el mismo caballero que ha llevado las carreras de Rob Zombie, Pantera, Linkin Park y Guns N' Roses, por nombrar a algunos), y que el productor del disco es Michael Wagener (entre sus "clientes" se cuentan Mötley Crüe, W.A.S.P., Poison, Alice Cooper, Megadeth, Kane Roberts Metallica y Skid Row, solo por poner unos pocos)... ¿qué podía salir mal? En este caso, nada.

Así se presentan al mundo

Cuando escuché el disco me quedé fascinada con el sonido tan potente y clásico, que me hizo mirar varias veces la fecha para comprobar que este trabajo solo tiene tres años. ¿Mi primera impresión? Que estaba escuchando una mezcla perfecta entre Audioslave, Judas Priest, Iron Maden, Pantera y Tiketto con unas gotas de Rock Angelino. ¿Original? No necesariamente. ¿Majestuoso? Sin dudarlo.

Y es que no creo que el mismísimo Mick Mars (guitarrista de los Mötley Crüe) se hubiera molestado en colaborar en la canción "The Way I´m wired" si no hubiera confiado en el proyecto.

Las letras, como no podía ser menos en una banda como esta, tratan de rebeldía, lucha, supervivencia, estar "on fire"... Vamos, lo que se dice un poderío jevi en toda regla. Ya lo dicen en "Blindfolds & Rattlesnakes":

"I burn them up like gasoline

If you live it fast like me you´re already in the fire".

Por mucho que les cuente, nada como escuchar al grupo. Aquí les dejo como muestra el vídeo de "You can have it all", donde la voz de Rasmussen recuerda en muchos matices a nuestro siempre añorado Chris Cornell, y una pelirroja pechugona-satanoide les hace perrerías varias a los músicos para doblegarlos bajo su poder:


Hasta donde sé, desde abril de 2022 están preparando su primer larga duración, donde colabora David Draiman de Disturbed, así que ya estoy siguiéndoles por sus redes sociales para estar al tanto y no perderme detalle de sus nuevas creaciones. 

Venga, es que tengo que ponerlo también. Este es el vídeo de la canción con la que se abre "Set It Off", "Caught in the Undertow". Cómo no me iba a atrapar este cañonazo de tema. Por cierto, en el vídeo no tuvieron muy en cuenta la subida de la marea, jejeje:



jueves, 11 de agosto de 2022

Psychosurf 2022

Si se han pasado en los últimos veranos por este blog, sabrán que soy una apasionada de Surf Rock, o Psycho Surf, como me gusta llamarle (y creo que esta etiqueta existe). 

Canciones breves en su mayoría, con esas características melodías y guitarras que nos llevan a la playa y, en el caso de este género que tanto venero, a invasiones alienígenas, zombies, monstruos, terror serie B en general e incluso ambientes de western hecho en Almería. 

Esta es la selección de este año, lista de reproducción pública en Spotify, para que muevan el esqueleto. No vean el buen ejercicio que es bailarse estas animadas tonadas. Nada mejor para el cuerpo y la mente.

Por si no tienen acceso a esta web o aplicación, les dejo a continuación las canciones, por si desean escuchar alguna. ¡Yo ya me voy a poner mi traje de Vilma Picapiedra para bailar como si no hubiera un mañana (que tal como pinta el panorama...) y a disfrutar!

- The Surf Zombies "Rockabilly Boogie Man"

- The Surfites "Comet´s Tail"

- Urban Surf Kings "Surf vs. the Flying Saucers"

Atomic Mosquitos "Flight of the Mosquitos"

- Aqualads "Surf! Surf! Surf!"

Phantom Of The Highway "Los Twang! Marvels"

The Anacondas "The Guns Of Brixton"

- The Surf Trio "Bandolero!"

- The Vara-Tones "Surf Blaster"

The Kilaueas "Space Echoid"

- The Retroliners "Planet Fear"

Cosmonauti "For a Few Dollars More"

- The Reverb Syndicate "Theme To Mondo Cacti"

- The Surf Kings "I spy"

¡Ala! ¡Que ya queda menos
del verano!

jueves, 4 de agosto de 2022

Favoritos julio 2022



Vaya mes variadito que traemos: el poder del Metal, ciclismo, "tecnopó", nihilismo musical y gráfico... En julio hemos gozado de un montón de novedades y viejos conocidos. Aquí comienza nuestro sentido homenaje a todos ellos:

- Mejor película: "Metal Lords" Dir. Peter Sollet (2022)

Nadie nos comprende

Mira que me he reído con esta película. Sí, es la enésima historia de adolescentes "inadaptados", los hazmereir del típico instituto USA, pero qué quieren que les diga... Ese deathmetalero que cree que el mundo entero está en su contra, el "geek" que solo busca ser aceptado y tener una novia y la novia en cuestión que explica que sus ataques de ira se producen porque "la serotonina no me llega a las sinapsis", pues se ganaron mi corazón.

El argumento es simple: los dos chicos quieren triunfar en la "Batalla de Bandas" de su instituto para convertirse en ídolos pero sus personalidades y la forma de afrontar el reto de cada uno no se lo va a poner fácil.

Me encanta el reparto y la interpretación de los chavales y, por supuesto, la banda sonora con lo más granado del Metal. Y esos cameos de Rob Halford, Scott Ian, Kirk Hammet o Tom Morello, que es el productor de la peli.

Está en Netflix. Si quieren pasar un rato divertido sin complicaciones, véanla.

- Mejor libro: "Rosaura a las diez" Marco Deveni (1955)

La pensión de "tócame Roque"

Apasionante hasta la última línea. Así de contundente soy con este pedazo de libro, mezcla perfecta entre novela negra y folletín. 

Ambos géneros los conjuga perfectamente el escritor argentino Marco Denevi en esta breve novela. La forma de plantearnos el crimen y su resolución es muy original, porque no es la típica narración en la que te presentan los personajes y la investigación, sino que lo que lees son las cuatro declaraciones tomadas a testigos y de ahí te vas enterando de la pedazo de movida que se desarrolla en la pensión "La Madrileña".

Otro logro buenísimo es que en cada testimonio se plasma perfectamente la forma de hablar y la personalidad de cada uno. El lenguaje y la forma de contar los hechos, por ejemplo, de la dueña de la pensión y el abogado que se hospeda en ella, son totalmente distintos y esto enriquece la lectura porque parece que realmente los estás oyendo hablar.

Lo dicho, que hasta la mismísima frase final estás en vilo pensando en qué ocurrió y la resolución es de lo más sorprendente.

Por cierto, de esta novela se hizo una película en 1958, en cuyo guión participó el mismo Denevi. Me gustaría verla para saber cómo han adaptado las declaraciones y las distintas versiones del crimen a un formato cinematográfico.

- Mejor disco: "Vaxis II: A Window of the Waking Mind" Coheed and Cambria (2022)

Lo han vuelto a hacer

Que sí, que ya sé que soy súper pesadita con ese grupo. Pero qué quieren, cada single me gusta más que el anterior y este disco me ha encantado.

Aunque es el álbum más "pop" que les he escuchado, siguen fieles a su estilo, perfectamente reconocible, de rock progresivo. Con respecto a las letras, continúan desarrollando la saga The Amory Wars, una serie de cómics y novelas de ciencia ficción creadas también por el líder de la banda, Claudio Sánchez.

Como mi canción favorita, "The Liar´s Club", ya fue destacada en los favoritos de marzo y abril, pues les dejo como muestra otro de mis temas favoritos: "Comatose".

- Mejor canción: "Estoy gordo" Luis Prado (2016)

Desorientación vital

El cantante de Señor Mostaza, Luis Prado, debutó en 2016 con "Mis terrores favoritos", un disco con letras irónicas, hirientes, sardónicas... donde el compositor nos narra la historia de dos cuarentones en una etapa de "crisis existencial".

Esta misma "Estoy gordo" es una auténtica autoflagelación del protagonista, en la que muestra con tal crudeza su degradación física que, al escucharla, te animas pensando, "pues va a resultar que yo no estoy tan mal".

Un sano ejercicio de sátira contra la falsa perfección física con la que nos machachan hoy en día entre la publicidad y las redes sociales.

- Imagen del mes: Miguel Noguera


Fan total de este polifacético artista canario.

- Vídeo del mes: La Historia del Synthpop Britanico (Documental)


Gracias a la recomendación de mi amigo Javi pude disfrutar de los comienzos de los ochenta de nuevo, viendo este magnífico documental. 

En él se relatan los orígenes del pop sintético en Gran Bretaña, cuando a ciertos músicos de la isla les influyó la obra de los alemanes Kraftwerk.

Es una gozada recordar esos tiempos, porque el valor añadido del documental es que, aparte de toda la información técnica sobre los equipos que se usaban entonces, no es habitual tener los testimonios directos de los Throbbing Gristle, Cabaret Voltaire o enterarte de las movidas de las bandas a través de Vince Clarke, Alison Moyet, Philip Oakey, Joanne Catherall o Susan Ann Sulley, entre muchos otros entrevistados.

En fin... que durante un rato pude volver a esa fantástica época (al menos para mí), aprender un montón de cosas, eso sí, apagando el móvil para crear "más ambiente analógico" jeje.

- Frase del mes: Alegato ecologista "Tío Vania"

"Los bosques rusos crujen bajo el hacha, perecen millones de árboles, se vacían las moradas de los animales y de los pájaros, los ríos pierden profundidad y se secan; desaparecen, para nunca volver, paisajes maravillosos...

... Si el hombre está dotado de juicio y de fuerza creadora, es para multiplicar lo que le ha sido dado y, sin embargo, hasta ahora, lejos de crear nada, lo que hace es destruir... Cada día es menor el números de bosques... Los ríos se secan, las aven desaparecen, el clima pierde benignidad y la tierra se empobrece y afea."

Escrito por Anton Chéjov en 1898. 

Sin comentarios.

- Personajes del mes: 

Magnus Cort Nielsen y Nick Ponzio

La sonrisa en bicicleta


Luigi Bros lanza peso

El pasado mes ha estado marcado por dos acontecimientos deportivos que me encantan: el Tour de Francia y el Mundial de Atletismo. 

Del primero me quedo con el simpático ciclista danés Magnus Cort Nielsen. Este año el Tour arrancó en Dinamarca y el primero en enfundarse el maillot de rey de la montaña fue el sonriente Magnus. Sí, en Dinamarca no es que tengan alturas estilo Pirineos o Alpes, pero en las pocas elevaciones del terreno, Cort Nielsen pasaba el primero con una sonrisa Profidén, saludando a la cámara y a sus paisanos, entusiasmados estos con su corredor. Fueron dos primeras etapas muy divertidas con el noble pueblo creador del Hygge entregado totalmente al acontecimiento deportivo.

Con respecto al mundo del atletismo, mis pruebas favoritas son todas las que supongan lanzar algo, lo que sea: jabalina, martillo, disco... y por supuesto, peso. Y en esta modalidad descubrí al divertidísimo lanzador italiano, nacido en California, Nick Ponzio, una suerte de mezcla entre Mario Bros y Hulk. Su presentación en los campeonatos fue un espectáculo y, un hombre cuyo seudónimo en Instagram es Nick “Nicky Two Chins” Ponzio (@chubbydiamonds), merece todo mi cariño.

- Favorito random: Nueva taza de Benidorm

Me mira muy fijamente...

Gracias a mis hermanas, como Mahoma no ha podido ir a la montaña, la montaña ha venido a Mahoma.

- Dato del mes: 

Las últimas escenas de la película "Blade Runner" son descartes de otra película: "El resplandor", prestadas por Kubrick a Ridley Scott.


¡A ver qué nos depara agosto!

viernes, 29 de julio de 2022

Debussy: No te pido que me lo mejores. Iguálamelo

 

Me parto de la risa cuando alguien todavía se cree que las estrellas del Rock inventaron la vida de desenfreno y "rebeldía". Para "Rock n' Roll Stars", los compositores de música clásica: movidas y trifulcas en conciertos, hordas de fans enfebrecidos y haters enfurecidos, que si "sujétame el cubata" que ese me lo va a decir en la calle, cambio de parejas como de camisa, adicciones, vicios varios... Todo esto y mucho más ya lo inventaron los compositores y músicos que hoy en día son respetadísmos, casi intocables... Y en esta entrada me propongo demostrarlo con la biografía de un compositor que, si viviera hoy, sería carne de cañón de las redes sociales y de horas y horas de televisión basura, encargándose él mismo de echar más leña al fuego a golpe de tweet. Jevis, raperos, twiteros agazapados bajo perfiles falsos, damas y caballeros en general, les presento a Claude Debussy.

(En esta entrada no vamos a abordar su creación musical más que lo imprescindible para explicar ciertos acontecimientos de su vida).

Achille Claude Debussy nació en  Saint-Germain-en-Laye el 22 de agosto de 1862. Fue uno de los compositores más influyentes de finales del siglo XIX y principios del XX y se consideró el primer compositor impresionista, aunque él rechazaba categóricamente el término (ya empezamos mal, Claude).

Nacido en una familia pequeño burguesa e interesada en la cultura lo justito, con diez años mostró suficiente talento musical para ser admitido en el Conservatorio de París, ahí es ná. Inicialmente estudió piano, pero prefirió la composición de vanguardia, a pesar de la desaprobación de los conservadores profesores de la institución. Le llevó muchos años desarrollar su estilo musical. Eso sí, se saltaba las clases cuando le daba la gana. Todo el mundo le criticaba su superficialidad y se conocía su gusto por el lujo.

Ahondó en sociedades católicas sectarias como la Orden Cabalística de la Rosacruz y la Orden de la Rosacruz Católica del Templo y del Grial. Pero no parece que sea cierto que Debussy ejerciera de trigésimo tercer gran maestre del Priorato de Sion que, según una leyenda "fake", custodiaba el secreto del propio Grial.

Influído por la música rusa y la del lejano oriente, fue objeto de burlas y desacreditado por los "popes musicales" de la época que decidían lo que valía y lo que no. Estos jueces estilo Got Talent, dijeron que su música era "extraña, incomprensible e inejecutable".

De lo que les sirvió... No sabían con quien se topaban. 

Cuidaíto conmigo
(Are you talking to me?)

A finales de 1880, mientras continuaba sus estudios en el Conservatorio, fue contratado como acompañante para las clases de canto de Marie Moreau-Sainti, trabajo que desempeñó durante cuatro años. Allí conoció a Marie Vasnier, esposa de Henri Vasnier, un funcionario prominente, y mucho más joven que su marido (aquí empieza el salseo). Debussy se sintió fuertemente atraído por ella y pronto se convirtió en su amante y musa: compuso 27 canciones dedicadas a ella durante sus siete años de relación. No está claro si Vasnier se contentaba con tolerar la aventura de su esposa con el joven estudiante o simplemente no lo sabía, pero mantuvo una excelente relación con Debussy y animó al compositor en su carrera. Eso son cuernos bien llevados.

Este incansable conquistador inició en 1890 una relación con Gabrielle (Gaby) Dupont, hija de un sastre de Lisieux y en julio de 1893 empezaron a vivir juntos (¡amancebados! ¡Qué escándalo!)

Mientras vivía con Gaby tuvo una aventura con la cantante Thérèse Roger, y en 1894 anunció su compromiso. Este compromiso se canceló. Su conducta fue muy criticada; circularon cartas anónimas denunciando su trato a ambas mujeres, así como su irresponsabilidad financiera y sus deudas.

Continuamos para bingo: en 1899 se casó con Marie-Rosalie Texier, conocida como "Lilly". Amenazó con suicidarse si ella lo rechazaba (exagerado pa tó).​ Era una mujer cariñosa, práctica, directa y muy querida por los amigos y compañeros del compositor, pero él se sentía cada vez más irritado por considerarla "cortica" y por su falta de sensibilidad musical. 

Pero ojo, que en 1903 se lió con Emma Bardac, esposa de un importante banquero parisino. Se la presentó su hijo, Raoul Bardac, uno de alumnos asistentes a las clases de Debussy. Emma era una mujer sofisticada, brillante conversadora, consumada cantante y, evidentemente, le importaba muy poquito la fidelidad conyugal. A Lilly la mandó a la casa paterna de ella (vamos, que se la empaquetó sin mayor miramiento a su suegro). En 1904 viajó con Emma de incógnito a Jersey y luego a Normandía y tuvo los santos h*****s de escribir a su esposa diciéndole que su matrimonio se había terminado. El 14 de octubre de 1904, cinco días antes del quinto aniversario de su boda, Lilly Debussy intentó suicidarse, disparándose en el pecho con un revólver. Sobrevivió, aunque la bala permaneció alojada entre sus vértebras por el resto de su vida.​ El escándalo que se produjo a continuación hizo que la familia de Bardac la repudiara y Debussy perdió a muchos buenos amigos. Y, a todo esto, Emma se quedó embarazada y, como en París ya no podían estar ante la hostilidad de amigos y extraños por toda la movida, se fueron a Inglaterra.

Entre tanto lío de faldas, en 1900, el amigo Claude comenzó a asistir a las reuniones de Les Apaches ("Los Vándalos"), un grupo informal de jóvenes artistas, poetas, críticos y músicos innovadores que habían adoptado su nombre como representantes de su condición de "marginados artísticos". Hombre, muy marginados no serían si en sus filas estaban Maurice Ravel, Ricardo Viñes, Ígor Stravinski o Manuel de Falla.

Atiende mi look playero

Seguimos. En octubre de 1905 nació la única hija de Debussy, Claude-Emma (no se mataron pensando el nombre, no). Venga, un spoiler (triste, además): la chiquilla apenas sobrevivió a su padre un año, pues falleció durante la epidemia de difteria de 1919. Eso sí, Claude y Emma se casaron en 1908 y así siguieron hasta la muerte del compositor por un cancer colorrectal, el 25 de marzo de 1918.

Hasta su entierro tuvo que ser peculiar: París estaba siendo bombardeada por aviones alemanes (Primera Guerra Mundial)  y esto no permitió el honor de un funeral público con ceremonias ante su tumba. El cortejo fúnebre recorrió calles desiertas hasta llegar a una tumba temporal en el cementerio del Père Lachaises, en plenos ataques aéreos. Sus restos mortales fueron trasladados al año siguiente al pequeño cementerio de Passy, situado detrás de los Jardines del Trocadero, cumpliendo su deseo de descansar "entre los árboles y los pájaros". Su esposa y su hija están enterradas junto a él.

Y, tras este resumen de su intensa vida sentimental, vamos a la parte "hater" de Claude Debussy, que la tuvo y mucha. Bajo el seudónimo de "Monsieur Croche", escribió artículos expresando su opinión sobre diversos compositores con lindezas como estas:

- "Odio el sentimentalismo - su nombre es Camille Saint-Saën".

-  "Un desconocido la tomaría por una estación de tren y, una vez dentro, la confundiría con un baño turco" (Opinión nada menos que sobre la Ópera de París).

- "Nikisch es un virtuoso único, hasta el punto de que su virtuosismo parece hacerle olvidar las exigencias del buen gusto" ("Considerada" opinión sobre el director de orquesta Arthur Nikisch).

- "Querido Stravinsky, ¡es usted un gran artista! ¡Sea, con todas sus fuerzas, un gran artista ruso! ¡Es tan hermoso ser uno de su país, estar apegado a su tierra como el más humilde de los campesinos!" (Mensaje con retranca y mucha mala leche para el susodicho Stravinsky).

- "Antes que escuchar la Pastoral, prefiero ir a pasear al campo." (Hablaba de Beethoven)

- "Es el compositor preferido de las costureras." (En este caso la víctima era Massenet)

- "Ver vikingos con cuernos, pieles y lanzas vociferar en escena seis horas." (Recadito para ti, Wagner)

- "Los miasmas austro-boches están extendiéndose por el arte. Habrá que matar a este microbio de la falsa grandeza, de la fealdad organizada." (Preciosas palabras para Strauss y Schoenberg).

"Aprender a posar Kortajarena" (Claude dixit)

Y dejamos para el final su "considerada" opinión sobre su propio público: "Su expresión casi narcótica de aburrimiento, indiferencia e incluso estupidez". ¡Así se gana al personal! ¡Sí señor! Una vez más... Kaka de Luxe no inventó nada con aquello de "Qué público más tonto tengo". No es de extrañar entonces que pensara: "La música debería haber sido realmente una ciencia hermética, conservada en textos con una interpretación tan extensa y difícil que habría desanimado a buen seguro a todo ese tropel de gente que se sirve de ella con la ligereza con que se sirven de un pañuelo. O, y además, en vez de buscar difundir el arte entre el público, propongo la fundación de una 'Sociedad de esoterismo musical'”. 

Con toda la información que les he proporcionado, les remito al título de esta entrada: no me lo mejores, iguálamelo... si puedes.

viernes, 22 de julio de 2022

Davor Vrankić barroquismo desasosegador


Llevo tiempo interesada por el trabajo de Davor Vrankić desde que le descubrí como ilustrador de la portada del disco "Pantophobie" (2019) de Ni, un grupo francés de avant-garde experimental. Sus obras me resultan muy originales, una mezcla entre curiosidad y desasosiego que me da repelús y me encanta a la vez.

Portada de "Pantophobie" (2019)


Total, que me puse a investigar un poquito sobre él y me enteré que es un pintor y artista gráfico nacido en 1965 en Osijek (Croacia).

Estudió en la Academia de Bellas Artes en Sarajevo de 1986 a 1988, prosiguiendo su formación en la Academia de Bellas Artes en Zagreb, donde se graduó. Posteriormente se fue a París donde estudió "Arte Visual" de 1995 a 1999 en la Universidad Paris VIII.

Desde los comienzos de los años noventa, Davor ha creado pinturas de grandes dimensiones explorando todas las posibilidades técnicas y expresivas con tan solo un lápiz de grafito de 0.9 mm 2B. El resultado es una mezcla de pintura clásica, cómic, fotografía e incluso imágenes en 3D, estilo que mantiene hasta hoy en día.

The Anatomy Lesson Love Story II,
Samson and Delilah (1995-1997)

El croata ha realizado exposiciones en solitario y colectivas. Actualmente expone en el Halle Saint Pierre (París) hasta el 31/12/22 y en CAC Atelier d´Estienne (Pont-Scorff) hasta el 18/09/22.

En palabras del propio autor, lo principal para él en su trabajo es la noción del espacio. Indica que "a través de la representación del espacio, se puede sentir el espíritu de los tiempos en que vivimos. Como en el Renacimiento, con la invención de la perspectiva, hoy con imágenes generadas por computadora y 3D, el espacio ha estallado".

La résurrection (2001)

Aunque reconoce que siempre le ha interesado el cine y la fotografía de los años treinta, no tira de documentación y todas estas influencias emergen espontáneamente, fusionando esos elementos. Si usa efectos fotográficos (desenfoque, el efecto de gran angular, el enfoque en diferentes partes de la imagen...) es para que parezca más real, y prefiere el caos al orden, dado que considera que el primero es el verdadero estado del mundo.

Les Cadeaux (2007-2008)

Como siempre se tiende a etiquetar a los artistas, a Vrankić lo relacionan con los cómics, la ilustración, el surrealismo o el Bosco. Él prefiere hablar de realismo personal o hiperrealismo emocional y desde luego no quiere concebir sus obras como un "producto".

Sea como fuere, echen un vistazo a su obra visitando su página web, https://www.davorvrankic.net/, o su perfil en Instagram @davorvrankic y disfruten de sus magníficos cuadros.

Home variations III (2014-2016)



miércoles, 13 de julio de 2022

El reto de las 30 canciones


Hace meses el gran Javi Músico publicó una story en Instagram que me encantó: era un reto en el que durante treinta días seguidos tenías que subir cada día una story con una canción relacionada con la temática asignada. 

Desgraciadamente el tiempo no me sobra, por lo que no pude continuar la cadena pero, como me quedé con la pena, qué mejor día que hoy en el que se celebra el Día Mundial del Rock, para quitarme la espinita y hacerlo de una vez, aunque muchas de las canciones elegidas no sean rock ni de lejos, jejeje... Bueno tampoco todos los artistas que actuaron en el mítico Live Aid del 13 de junio de 1985 eran rockeros así que...  ¡¡¡Madre mía pero qué difícil escoger una sola de cada categoría!!! ¡Adelante con la selección!

1. Una canción que te gusta con un color de título: "Roses On White Lace" Alice Cooper

Raise your fist and yell... Si puedes...

2. Una canción que te gusta con un número de título: "The Number Of The Beast" Iron Maiden

3. Una canción que te recuerda al verano: "Escuela de calor" Radio Futura

4. Una canción que te recuerda a alguien que quieres olvidar: "Sex hat keine Macht" Oomph!

5. Una canción que necesitas cantar en voz alta: "Song For Love" Extreme

6. Una canción que te hace querer bailar: "Si nos dejáis" Porretas

Las buenas gentes de mi barrio

7. Una canción para conducir: "Enter Sandman" Metallica

8. Una canción sobre drogas o alcohol: "Blind In Texas" W.A.S.P.

9. Una canción que te ponga feliz: "You Could Be Mine" Guns 'n' Roses

10. Una canción que te ponga triste: "Blue Highway" Billy Idol

Cuidaíto con el ataque cobra de Billy

11. Una canción que nunca te cansas de escuchar: "Cruelty Through The Orchids" Cradle of Filth

12. Una canción de tu preadolescencia: "Don't Stand So Close To Me" The Police

13. Una canción que te gusta de los años 70: "Same Old Scene" Roxy Music

14. Una canción que te gustaría poner en tu boda: "Love Song For A Vampire" Annie Lennox

Daba más miedo ella en el vídeo que los
Vampiros de la peli

15. Una canción que te gusta que es cover de otro artista: "Attitude" versión Duff McKagan

16. Una canción que es un clásico favorito: "Vincent" Don McLean

17. Una canción que cantarías con alguien en un karaoke: "Antichrist Superstar" Marilyn Manson

18. Una canción del año en que naciste: "Azzurro" Adriano Celentano

Bellissimo

19. Una canción que te hace pensar en la vida: "Sometimes It Snows In April" Prince

20. Una canción que tenga mucho significado para ti: "You Let My Tyres Down" Tropical Fuck Storm

Mis australianos favoritos con permiso de 
Thor, Kyrgios y Hugh Jackman

21. Una canción que te gusta con el nombre de una persona en el título: "Gail" Alice Cooper

22. Una canción de una portada que te gusta: "The Ghastly Stomp" The Ghastly Ones

23. Una canción que todo el mundo debería escuchar: "Living Dead Girl" Rob Zombie 

24. Una canción de una banda que te gustaría que siguiera unida: "EMI" Sex Pistols

25. Una canción de un artista que ya no vive: "Miel en la nevera" Tino Casal

Este sí que era The Special One

26. Una canción que te hace querer estar enamorado: "Who We Are" Kane Roberts

27. Una canción que rompe tu corazón: "Lover Stay Wild" Dead Sara

28. Una canción de un artista que te gusta su voz: "Apocalypse" Lacuna Coil

29. Una canción que te recuerda a tu infancia: "Hells Bells" AC/DC

30. Una canción que te recuerda a ti mismo: "Ambert Alert" Budderside










viernes, 1 de julio de 2022

Favoritos junio 2022

Mira que me gusta escoger los favoritos de cada mes. Junio ha traído descubrimientos fantásticos como la preparación de un robo ideado por unos intrépidos jubilados, un disco con una magnífica mezcla de estilos, la defensa del ecosistema de Lanzarote por parte de un extraordinario artista, o una mirada nostálgica a la presentación de un sello discográfico, entre otros temas. ¡Comenzamos!

- Mejor película: "Los dinamiteros Dir. Juan Atienza (1964)

El poder de la tercera edad

Entrañable, agridulce, divertida... A esta película se le pueden atribuir muchos calificativos, pero para mí el principal es desoladora. Los motivos que llevan a este disparatado trío de jubilados a intentar robar en la mutua que les paga su exigua pensión son para pensárselos. Básicamente porque 58 años después, los pensionistas de hoy en día tendrían esas mismas razones, e incluso más.

Aparte de la obvia denuncia social, el director y guionista Juan Atienza nos ofrece la delirante preparación de un robo que va a permitir a Don Benito, Doña Pura y Don Augusto (los intrépidos protagonistas) retirarse millonarios y cumplir sus particulares sueños gracias al dinero robado. 

Sin duda lo mejor de la película son las interpretaciones de José Isbert, Sara García y Carlo Pisacane.  Estos veteranos actores demuestran una vez más que no es en absoluto necesario ser joven, guapo o pasado por filtros para llevar el peso de una película de manera magistral.

- Mejor libro: "Abel Sánchez" Miguel de Unamuno (1917)

No se puede caer más bajo

Ooohhh, ¡qué maravilla! Miseria humana pura y dura. Cómo he gozado leyendo la historia de estos dos amigos, Joaquín y Abel. Unamuno desarrolla de manera magistral este ensayo sobre nuestro pecado nacional, la envidia, porque realmente de esto va toda la trama.

En esta novela breve vemos como el protagonista, Joaquín Montenegro, se pasa toda su lamentable vida envidiando a su mejor amigo desde la infancia, Abel Sánchez. Y eso que el "pobre" Joaquín es un médico reputado, al que no le falta buena fama y prestigio pero que no, que no puede evitar sentir un odio irrefrenable hacia su amigo, que desde la infancia ha sido el simpático, el sociable... y que de mayor llega a ser un pintor de prestigio con mucha fama. Para colmo de males y de "reconcome" de Joaquín, Abel... le roba la novia.

La envidia y mala leche de Joaquín se extiende a los descendientes de ambos, urdiendo un plan malvadísimo para la siguiente generación de los Montenegro y los Sánchez, que por supuesto tampoco le sale como él pensaba. En fin... que si se quiere disfrutar de lo mal que lo pasa un envidioso compulsivo, y para que vean que no merece la pena pasarse la vida amargado por la presunta mejor vida de sus congéneres, lean "Abel Sánchez", que no vean cómo se lo van a pasar. 

- Mejor disco: "Terraformer" Thank You Sciencist (2019)

Eclécticos

Qué gran descubrimiento esta banda de New Jersey, fichados para la discográfica de Claudio Sánchez, el líder de los Coheed and Cambria.

Los Thank You Scientist desarrollan un rock progresivo con mezcla de jazz e incluso un poco de math pop, que confiere a sus canciones un caracter muy especial, festivo, alegre, aunque sean composiciones complejas y la mayoría de los temas supere los seis minutos. ¡No se hacen largos en absoluto!

Este es el enlace a su perfil en Bandcamp para que puedan degustar su música y una pequeña muestra del arte que despliegan en la canción del mes.

- Mejor canción: "FXMLD" Thank you Scientist:


- Frase del mes:


No puedo estar más de acuerdo. Filosofía básica, pero filosofía en cualquier caso. Cada uno se agarra a lo que puede.

- Imagen del mes:

Qué tiempos aquellos que, por
desgracia, no volverán

Qué recuerdos me ha traído ver este cartel de nuevo. Y no es que yo asistiera a la presentación del sello discográfico que creó Rob Zombie allá por 1998 (¡ojalá!), Zombie A Go-go Records, sino por el descubrimiento de las bandas que fichó y que aparecen aquí: The Bomboras y The Ghastly Ones.

Han pasado ya muchos años, pero sigo disfrutando de su estilo "psycho-surf" como por aquel entonces.

- Vídeo del mes: Documental Danza Invisible "A este lado de la carretera"

Tengo que reconocer que este documental me interesaba básicamente por conocer más sobre los comienzos de esta banda. Creo que no hace falta ya decir hoy en día que, junto con los Golpes Bajos, era el grupo de pop español que por aquellos 80 de las movidas varias, sabían componer y tocar de verdad. 

Su directo, me refiero tanto a las actuaciones como al disco así titulado, es de lo mejor que se ha hecho, lástima que después sacaran una cancioncita empalagosa que ¡¡¡ojo!!! no le gustaba ni al mismo grupo, y que desgraciadamente ha sido por la que han pasado a la historia y les ha dado de comer durante décadas.

En cualquier caso, totalmente recomendable este documental donde, una vez más, se ve el ascenso y caída de un proyecto por el ego de alguno de sus compenentes, se sacan un poquito a relucir las miserias (humanas, una vez más), por las que pasa una banda de amigos que se creen los amos intocables del mundo cuando alcanzan tanta fama y reconocimiento rápido siendo tan jóvenes.

- Personaje del mes: César Manrique 

Genio y figura

Me he vuelto fan total de este ARTISTA de Lanzarote. César Manrique fue un pintor polifacético que siempre estuvo enamorado de su isla y fue un firme defensor de la misma. 

Tras triunfar en Madrid y Nueva York con sus pinturas y fotografías, regresó a su tierra natal para establecerse allí. Creó su particular casa en un espacio oradado por una erupción volcánica y el "Jardín de Cactus", visita obligatoria si van a Lanzarote. 

Tuvo los santos arrojos de enfrentarse a los grandes grupos inmobiliarios cuando se empezaron a construir en Lanzarote gigantescos complejos turísticos que destrozaron el ecosistema y los recursos de la isla. Fue todo un ejemplo de ecologismo bien entendido, haciendo una defensa apasionada del paisaje y biodiversidad de la zona, que tuvo eco en numerosos medios, dada la importancia del personaje.

La verdad es que la vida de César Manrique da para una película, o una serie biopic de estas tan de moda, porque la mejor obra que salió de su cabeza fue su propia vida. Pueden ver una buena semblanza de ella en el documental "César Manrique, utopía Manrique". Les aseguro que no les va a aburrir y la personalidad arrolladora de César les va a conquistar.

- Favorito random: Cubertería diseñada por Dalí (1957)

Para quien no sepa qué regalarme en mi
próximo cumpleaños

No sé si es un fake, pero me encanta.

- Dato del mes: Curiosidades de Christopher Lee

Tras celebrarse en mayo el centenario de su nacimiento, he conocido algunos datos de este magnífico actor y elegantísimo caballero, e incluso cosas en las que no había caído. A saber:

1. El malo que interpretó en "El hombre de las pistolas de oro" era catalán. ¡Se dice su origen en la peli!

2. Es el único actor de la trilogía de "El señor de los anillos" que conoció personalmente a Tolkien.

3. Es el único actor que ha interpretado a Sherlock Holmes y a su hermano Mycroft.


Pues nada, a ver qué nos trae julio...


viernes, 24 de junio de 2022

"Un sábado con los amigos": con amigos como estos quién necesita enemigos

 

Madre mía, madre mía, madre mía... Vaya panda... Acongojada me siento aún tras la lectura de esta breve novela negra del gran escritor, guionista y director de cine italiano Andrea Camilleri.

Nunca había leído nada de este novelista, ni siquiera había visto algún episodio de la serie basada en sus relatos de los casos del Comisario Montalbano, así que no tenía ningún prejuicio sobre su literatura, simplemente la curiosidad de empezar a conocer su obra. Y válgame con lo que me encontré...

Por situar brevemente al autor, Andrea Camilleri nació el seis de septiembre de 1925 en Porto Empedocle en Sicilia. Comunista declarado y militante, este hecho le valió el veto en la RAI aunque aprobó las oposiciones para entrar, cursó estudios algún tiempo en la Facultad de Letras y completó Dirección en la Academia de Arte Dramático Silvio d'Amico. Estamos hablando de finales de la década de los cuarenta y, para entonces, ya había publicado varios cuentos y poesías, alguno de ellos incluso premiado.

Ay madre mía este hombre que no soltaba el cigar...

Para finales de los cincuenta ya estaba enseñando en el Centro Experimental de Cinematografía de Roma y durante cuatro décadas fue guionista y director de teatro y de series para televisión. En 1978 autopublicó su primer libro "El curso de las cosas" porque no se lo admitió ninguna editorial y... fue un fracaso en ventas. No fue hasta 1992 cuando realmente triunfó con la novela "La temporada de caza" y en 1994 salió la primera novela del famoso Comisario Montalbano "La forma del agua". Lo del apellido del comisario es un homenaje a su amigo, el también escritor Manuel Vázquez Montalbán.

El Comisario Montalbano, 
se viste por los pies

Vamos al lío: "Un sábado con los amigos" es una obra completamente desasosegadora desde la primera línea. El libro está dividido en tres partes: en la primera  se exponen escenas aisladas de la infancia de varios chavales, a cual más inquietante, contadas además en primera persona por cada uno de ellos, aumentando el mal rollo precisamente por ser hechos truculentos relatados a través de la mirada/mente de un niño. 

No hace falta ser un lince para darse cuenta que en esa primera parte te están introduciendo a los protagonistas del dichoso sábado, cuyo encuentro abarca la segunda parte de la obra. Tras unos breves prolegómenos para explicar las relaciones, ya de adultos, entre esos niños de la primera parte, pasamos a ser los testigos de la reunión de ¿amigos? más chunga, malrollera y bajonera a la que podamos asistir. Ríanse ustedes de las cenas de Nochebuena familiares. Esto es MISERIA HUMANA en estado puro. Las peculiares relaciones entre ellos (pura endogamia de parejas barajadas y entremezcladas) y los reproches inconfesables e inconfesados desde los tiempos del instituto..., hacen que la obra "Un dios salvaje" de Yasmina Reza o el guión de "Perfectos desconocidos" sean la juerga padre y un ejemplo de buen ambiente comparado con los "amiguis" creados por Camilleri.

Del final del encuentro y el epílogo que conforma la tercera parte del libro, obviamente no les puedo contar nada, pero les aseguro que me costó un buen rato asimilar lo que había leído, volverme a encajar la mandíbula y pestañear. El desenlace es absolutamente demoledor, el epílogo es una vuelta a la infancia de los protagonistas para terminar de encajar las piezas (no hacía falta de verdad, Señor Camilleri. ya nos sobraba información), pero también es cierto que es lo que te hace reflexionar sobre todos los acontecimientos que han sucedido en esa reunión. Es el "toque" especial de esta novela, esta segunda lectura o "pensada" que le das tras cerrar el círculo y juntar todas las piezas del puzzle. Lo que antes tenías por seguro y juzgabas categóricamente de cada personaje al final ¿lo sigues pensando igual? ¿Hubieras actuado de la misma manera que ellos? Me gusta esa ambigüedad final, esa revisión moral de la situación.

Vengaaaaaa, que si no han leído esta maravilla ya están tardando....