FAVORITOS 2023

 

Otra vez más ha sido dificilísimo escoger lo mejor del año pasado por todo lo bueno con lo que nos hemos topado.

No ha habido más remedio que dar varios premios ex aequo porque era imposible decidirse por un solo ganador para ciertas categorías.

¡Echen un vistazo a ver en qué coincidimos!

-     Mejor película: "Dune" Denis Villeneuve (2021)

No se puede disfrutar más

Madre mía cómo me lo pasé viendo esta peli. El reparto parece que lo escogí yo, la puesta en escena me fascinó, y mira que si hay algo que no me gusta nada en este mundo son los desiertos. Se me hizo cortísima a pesar de las dos horas y media que dura... 

He de decir que no he leído los libros ni vi la versión de Lynch. Ya tengo anotado como "deber" para el 2024 leer al menos el primero de la saga para comprobar si me gusta tanto (o más) que la peli. Ahora, ver la primera versión cinematográfica... No sé, no sé...

Hablando del reparto, lo gocé tremendamente viendo a Oscar Isaac, Dave Batista, Rebeca Ferguson, Javier Bardem, Jason Momoa... y "descubrir" a Timotheé Chamalet. Y lo pongo entre comillas lo de descubrir porque resulta que a este actor ya le había visto en la aburridísima "Call me by your name", "Ladybird" y mi ultra admirada "Interstellar" y no habia caído en la cuenta de que era el mismo. Pero después de haberme encantado como Paul Atreides, ya no se me va a olvidar. 

Pues nada, a ver si estrenan ya la segunda parte y, sobre todo, que me ponga manos a la obra con el libro.

"Hell House LLC" Stephen Cognetti (2015)

Ay los payasitos...

Mil gracias a Los jinetes del Apodcastlipsis por haberme descubierto esta película. Una casa encantada, unos jóvenes que montan un espectáculo a estrenar en Halloween, un secreto insondable... ¿Qué podía salir mal? Bueno, pues todo. 

Este falso documental comienza precisamente mostrándonos el desastre final del show y va desgranando el origen de la tragedia a través de los testimonios de los policías, de la única superviviente de los organizadores y las cintas de vídeo que se conservan de lo ocurrido desde que llegaron los jovenzuelos emprendedores.

La película está hecha con cuatro duros y efectos especiales los justitos. Ahora, la atmósfera que se crea, la tensión que se vive aunque se sepa desde el principio lo que va a pasar, la evolución del desastre... te pone los pelos de punta. Y algo que, cuando se lo escuché a los jinetes me llamó la atención pero que es verdad (el gran logro de la peli), es que el terror está en que aparecen cosas que están donde no deberían estar. Ahí lo dejo.

Y mejor me callo porque podría estar hablando de lo que me entusiasmó la peli plano por plano, pero quiero que se animen a echarle un vistazo

"Un millón en la basura" José María Forqué (1967)

Imprescindible

Imagínese que es un humilde barrendero, casado y con dos cuchurumbeles, a punto de que le desahucien. Y una buena mañana se encuentra un millón en un cubo de basura. En la película son pesetas, pero vale para euros también. En la maleta donde está el dinero tiene los datos de a quién le pertenece. ¿Usted que haría? ¿Se los quedaría para salvar el culo a su famlia o los devolvería, haciendo gala de una honradez quijotesca?

Pues este es el argumento de esta magnífica película de José María Forqué, magistralmente interpretada por José Luis López Vázquez, Irene Gutierrez Caba y Aurora Redondo, entre otros secundarios de lujo.

La trama para colmo está ambientada en Navidad, que así nos toca un poco más el corazoncito el pensar en ese desahucio en esas "fechas tan señaladas", con esos críos llenos de mocos, sin un regalo que echarles a las manos, y cuando en Madrid todavía hacía frío de verdad en invierno.

Obviamente les recomiendo su visionado si no la han disfrutado aún, y por supuesto, que no se pierdan el final, a ver qué les parece.

- Mejor libro: "Christmas in Vermont" Anita Hughes (2021)

LE ADORO

Cinco libros. Cinco libros de Navidad de Anita Hughes como cinco soles mañaneros que me metido este año entre pecho y espalda. 

Ya me vale no haberle dedicado una entrada a esta escritora australliana que me tiene absolutamente obsesionada. Y no quiero presumir, pero como especialista en tramas navideñas, afirmo rotundamente que Anita es la reina absoluta del género. 

Sus argumentos son los típicos que pueden ver en las pelis de la productora Hallmark un fin de semana en una cadena de tv en concreto a las tres de la tarde, ya me entienden. "Christmas en Vermont" no es una excepción: mujer de profesión liberal, independiente, que no le dura una relación amorosa un año, se reencuentra en un hotelito rural de Vermont al que fue su primer amor en la universidad. Él, director de teatro, está divorciado, tiene una niña pequeña muy sociable y pizpireta y está a punto de casarse con una actriz que está muy buena pero es asquerosa como persona (y él lo sabe). ¿A que no se imaginan el final? Jejeje...

Sí, todos estos libros son totalmente previsibles ¿y qué? Hughes domina el género, te hace sentir el frío de los parajes nevados, saborear cada plato salado o dulce que describe (porque mira que come la peña en estas novelas), te transmite a la perfección la noñez del romance y del ambiente navideño. Para sordidez y desencanto ya tengo la vida real.

En fin, recomiendo encarecidamente la lectura de cualquier libro navideño de Anita Hughes, de los que, por supuesto, se ha hecho alguna versión cinematográfica en la antes nombrada productora Hallmark. No me cabe la menor duda de que cumple con todos los requisitos del decálogo del telefilm perfecto de Navidad. 

"Momo" Michael Ende (1973)

Obligatoria para todos los adultos

¿De verdad este libro se escribió en 1973? Pues Michael Ende lo fliparía si supiera hasta que punto se ha convertido en realidad la trama de este cuento. 

En esta auténtica joya se nos cuenta la historia de Momo y sus amigos, que de una existencia plácida pasan a un frenético ritmo de vida, casi un sinsentido. Bueno, sin el casi. Se dejan influir por unos "hombres grises" que les comen la cabeza para que llenen sus horas con actividades presuntamente útiles y se alejen de cualquier atisbo de actividad que no genere beneficios, incluido el cuidado de los hijos. 

¿Les suena? El tener que estar llenando todas las horas del día con actividades lucrativas (ojo, no necesariamente para nosotros, sino para llenar los bolsillos de otro), no tener tiempo, no ya para visitar a la familia o quedar con amigos, sino para simplemente pararte a charlar un momento en la calle... Michael Ende hace una crítica feroz, pero formalmente bellísima, a la sociedad consumista, la deshumanización y el absurdo del desperdicio de la vida dedicada a trabajar para pagar un ocio que nunca llega. Insisto, esto fue escrito en 1973. Si Ende ve el panorama cincuenta años después... se muere otra vez.

Afortunadamente en la sociedad de esta historia tienen a Momo, niña huérfana y vagabunda, que representa valores como la empatía, la sinceridad, la capacidad de escucha y negociación... que es la que no se fía un pelo de esos hombres de gris y se enfrenta a ellos con valentía y decisión.

Decir en este caso que les recomiendo la lectura de esta maravillosa novela, es quedarme corta. Debería ser de obligatoria lectura en colegios.

"Laberinto. La variable independiente" Rosa Garrido (2023)

No se pasa mal ni ná

Último descubrimiento literario del año y qué bien haberlo encontrado. De este libro de terror, pero terror-terror, apenas les puedo contar nada aparte de lo que conté en redes para no desvelar más de la trama y dejar que lo gocen-sufran ustedes mismos.

Un laberinto en una venta casi abandonada en medio de la España Vaciada es capaz de sacar lo mejor y lo peor de los incautos que se adentran en él. Y hasta ahí puedo leer, nunca mejor dicho.

Solo les digo cuatro cosas más: que en la página 35 ya me estaba estirando el cuello del jersey de la sensación física de ahogo y agobio que tenía con la situación (¡no me quedaban páginas por delante, qué va!); que este libro tiene una adaptación para peli o serie que no hace falta más que poner el dinero porque Rosa Garrido ya les ha dado un extraordinario guión hecho; que si son fans del género, ya están tardando en leerlo y que, por supuesto, ya he adquirido la primera novela de Rosa "La habitación de Minerva", que va a tener su espacio este año, y a no mucho tardar, en este blog.

- Mejor disco: "The record" boygenius (2023)

Tres punkies indis

 Entre los destacados del año tenía que estar este discazo del que llaman "el súpergrupo de chicas indie", compuesto por Julien Baker, Phoebe Bridgers y Lucy Dacus.

Este es el primer disco "largo" del trío, dado que anteriormente solo habían publicado un EP con el mismo nombre de la banda. En este "The Record" podemos encontrar canciones en las que se mezclan las personalidades de las compositoras: punk con profundidad y sensibilidad, canciones a medio tiempo que nos llevan a lo mejorcito del indie de mitad de los 90 y baladas que te ponen los pelos de punta precisamente por todo lo que transmiten con su aparente sencillez.

- Mejor canción: "Long Feather" Duff Mckagan (2023)

Esta canción me parece la mejor que ha escrito Duff Mckagan desde el lanzamiento de su álbum "Tenderness" en 2019. Muy comprometido con causas sociales como las enfermedades mentales o los sintecho, esta vez ha escogido hablar sobre la forma en que "el Oeste fue conseguido" para denunciar lo sufrido por los pueblos indígenas, encarnados en la figura del piesnegros Longfeather. 

La segunda lectura, que él mismo explica y en la que se basa la canción, es la frase que le dijo un día su maestro de artes marciales: "this is a good day to die" ("es un buen día para morir"). Duff estaba en pleno proceso de desintoxicación, lo estaba dando todo en los entrenamientos y estaba hasta temblando del esfuerzo, y su sensei le comentó que si tenía todos sus asuntos en orden, había hecho las llamadas que debía, se había reconciliado con personas y movidas pasadas... que entonces poco más o menos que estaba en paz consigo mismo y con el mundo, por lo que era un buen día para morir. Menos mal que no pasó...

"White is Red" Death From Above 1979 (2014)

Descubrí esta cancionzaca gracias al podcast de cine Par Impar. En este tema, el dúo canadiense relata la dramática historia de un embarazo adolescente, envuelto en una maravillosa música con un toque tristón a la par que elegante. Por momentos me recuerdan a Death Cub for Cutie aliñados con el más puro indie noventero.

La canción está incluida en el álbum "The Physical World" de 2014.

- Personaje del año: Wilburg

O le odias o le amas

Y mira tú por donde que este acróbata-humorista que vi por primera vez en "Un país para reírlo" de la mano de Santiago Segura, ha sido una de las novedades del Gran Prix. Gimnasta profesional que se tuvo que retirar por lesión, aprovechó sus especiales cualidades físicas para crear su propio espectáculo. 

Ojo que este personaje, tras el que se esconde Víctor Ortiz, estuvo fichado por el Circo del Sol, pero se fue de allí porque no podía combinar sus acrobacias y su humor (solo le querían por su físico ;), que era lo que él realmente quería, y tiene canal propio en YouTube, con todos los gags donde explota su increíble condición física.

Él mismo reconoce que "Wilburg" es tan particular que ante él no hay término medio, o le odias o le amas y sabiéndolo, aceptó este reto al ser contratado para hacer pequeños números entre prueba y prueba del Gran Prix.

- Imagen del año: 2 fotos 2 fotos

Impresionante

- Vídeo del año: "Doritos & fritos" 100 gecs

Hacen lo que les sale de los Doritos y los Fritos

Es que no podían faltar de ninguna manera. Creo que fue de lo primero que conocí de ellos y me enamoré de inmediato. No se puede tener tan poca vergüenza de poner semejante título a una canción, ir así por la calle y sonreir a la cámara mientras bailas con una manifiesta descoordinación locomotriz. Atención a los "drones" que aparecen. Los adoro.

"That Life" Unknown Mortal Orchestra

No podía faltar mi muñequillo favorito

Otro que tenía que estar sí o sí.

El disco al que pertenece, "V", ha sido otro de mis favoritos de este año y hablé de él largo y tendido en la entrada correspondiente. Un sonido veraniego, totalmente deudor (pero lo digo en plan bien) de los primeros trabajos de Prince, del que "That Life" es una maravillosa muestra. 

- Podcast del año: Juan Carlos Ortega ("Viven por inercia")

Ya no sé cuántas veces he escuchado este episodio del genial Juan Carlos Ortega. Mira que me he reído con los centenares de programas de sus "Noches de Ortega", pero este ya fue el sumun.

Su irreverente humor y su incorrección política (cosa que agradezco infinitamente en estos tiempos en los que todo el mundo se la coge con pinzas), se filtra a través de los testimonios de esos viejos que son los protagonistas de sus historias. Estos abuelos punkies pueden soltar las mayores barbaridades que, como son unos "venerables" ancianos, se les permite expresarse sin censura.

En el caso de este programa que destaco, son 27 minutos de carcajada continua. En él, un alterego de Ortega, con una voz sospechosamente parecida a un conocidísimo locutor histórico de la radio, se traslada a San Nicolás de Ríobreja, un pueblo nihilista sin ilusión ni iniciativa que "vive por inercia". La cuestión es que, contrariamente a lo que predican, la vitalidad de los habitantes resulta absolutamente agotadora y este contraste acaba haciendo de la escucha un desparrame sonoro.

- Favorito random: colcha, grinch sonriente y ojos 

Y sí, un poco de autopromo, porque mis favoritos random de este año son algunas de las labores que he hecho a ganchillo y que veo que también han gustado a más gente. Así aprovecho y doy las gracias a todos los comentarios positivos que he recibido y los likes en las redes sociales, que de verdad que me llegan un montón.

¡A por el 2024!

"V": una hora musical perfecta

 

Ya les comenté en los favoritos del mes de julio de 2023 que la Unknown Mortal Orchesta, UMO en adelante, iba a salir más por estas líneas. Y es que tenía que dedicar una entrada a este disco tan curioso y con tanta historia detrás.

Para poner un poco en contexto al grupo, empezaremos diciendo que es el proyecto del músico hawaiano-neozelandés Ruban Nielson y el bajista Jake Portrait. Su andadura comenzó en 2011 y en total han lanzado seis álbumes, aunque el título del último, que es este que nos ocupa sea "V" (2023).

Vamos a contar cosicas de "V", que tiene chicha: el álbum se gestó entre Palm Springs, Califorma y Hawai. Con un estilo bastante difícil de etiquetar, podríamos decir que es una mezcla de la mejor esencia del Prince de "For You", "Prince" o "Dirty Mind", música rock californiana y, sobre todo, la música típica de Hawai, el Hapa-haole (que significa "mitad blanco"), a la que Ruban Nielson quería poner en el mapa. La temática del disco evoca cielos azules, chiriguintos playeros, lujosas piscinas de hotel... ¡pero ojo! dejando caer que debajo de esa superficie tan ideal acecha algo muy tenebroso.

La génesis del álbum comenzó el 2019 en California. La banda tenía unos conciertos allí y Ruban Nielson aprovechó para llevarse a toda la familia con él. El ambiente de la zona le recordó los resorts que conoció cuando sus padres también trabajaban en el artisteo. Cuando volvió a su casa en Portland, ya se empezó a vislumbrar lo que podía suponer el Covid-19 y Nielson, que padece asma, prefirió trasladarse a Palm Springs, con un clima más benigno y un sitio mucho más agradable donde pasar un posible confinamiento, cosa que finalmente ocurrió. El cambio de clima le vino de perlas porque se dio cuenta de que la sequedad del ambiente le permitía cantar mejor.

Les presento a Ruban Nielson. 
El padre de la criatura.

Coincidió que su hermano Kody le visitó en Palm Springs en aquellos días y le ayudó en la composición de las canciones. Querían recuperar el sonido y las emociones de la música que escuchaban en la radio a finales de los setenta y principios de los ochenta, lo cual desembocó en dos magníficos singles editados en 2021: "Weekend Run" y el extraordinario "That Life", de los que hablaremos más tarde.

Parte de su familia estuvo afectada gravemente por el virus, y esto hizo no solo que Ruban ayudara a toda su familia a mudarse de Nueva Zelanda y Portland a Hawai, donde se había trasladado él tras el confinamiento, sino que le dio un sentido de la mortalidad que afectó tanto a su visión personal como a la de su obra. Al final en el disco acabó colaborando hasta su padre, saxofonista y flautista profesional. 

Analizando ya las canciones, comenzamos por el primer single, "Weekend Run": la letra de este tema publicado en junio de 2021 me divierte bastante porque es sencillamente la historia de miles de personas que detestan su trabajo de lunes a viernes; todos los días son iguales e igual de aburridos, rutinarios y esclavizantes pero ¡oh, cuando llega el final de la jornada el viernes y el finde! ¡Todo cambia! En el vídeo podemos ver al propio Ruban Nielson haciendo actividades muy cotidianas como jugar con vídeojuegos o montar en una bici estática.

Dos meses más tarde saldría mi canción y vídeo favorito: "That Life". La letra de esta joya es el más claro ejemplo de lo comentado anteriormente sobre que, debajo del lujo, de las palmeras, de los cóckteles, del postureo en general, hay mucha falsedad, parte chunga y un mundo de miseria que se intenta mantener bajo la alfombra. El vídeo merece mención aparte. En él se puede ver una marioneta hecha a imagen y semejanza del líder de la banda, creada por Laura Manns, marionetista que ha trabajado nada más y nada menos que en Los Teleñecos y Barrio Sésamo. El muñequico es manejado por dos operarios camuflados y al principio está tan divinamente gozando en una piscina. Los bailecitos que se marca son impagables y tengo entendido que hay más de un vídeo por Tik Tok imitándolo. De repente aparece en un desierto y es abducido por unos aliens, que le devuelven medio en pelotas y flipao perdido. Apoteósico.

En octubre de 2022 se publicó el single "I Killed Captain Cook" y por aquel entonces ya se anunció que el álbum completo saldría... el año siguiente. En el vídeo de la canción podemos ver a la madre de los hermanos Nielson bailando Hula (típico de Hawai). Ella era bailarina profesional. La letra es un poco bajonera y contrasta con los bailes maternos.

El 2 de febrero de 2023 por fin se editó el álbum completo y el single "Layla", otra de mis canciones favoritas, con una guitarra y una voz puro Prince primera época. En él vemos la primera parte de las aventuras de dos chicas muy resueltas ellas, pero cuya amistad se irá debilitando.

Veinte días más tarde se editó "Nadja", segunda parte de las aventuras de las muchachas, mejor dicho, del final de sus correrías juntas, porque se nos muestra su desazón por la separación.

Y por último, apenas un mes más tarde, se lanzó el sexto single, "Meshuggah". Vídeo chacho donde los haya, que nos muestra la preparación y desarrollo de unas carreras estilo Fast & Furious, mezcladas con las escenas de cariños de una dulce parejita. La letra precisamente nos cuenta la tipica historia de "dos amantes contra el mundo". De hecho, la traducción del título es la palabra hebrea "locura".

En fin, que este trabajazo con sus ritmos minimalistas, sus melodías ligeramente disonantes pero pegadizas y su particular versión de la música funk, es un firme candidato a disco del año. Como indico en el título, una hora de composiciones magníficas para quien le guste esta mezcla de estilos. Perfecto para esta época estival, creo que también será una escucha fantástica para cuando termine la canícula.

¡Ay pero qué majo, que me lo llevo a casa!

Favoritos julio 2023

 

¡Qué variedad tenemos este mes en los favoritos! Van a encontrar una película intensa, un libro buenrollero, la vuelta por la puerta grande de uno de mis grupos favoritos alemanes y un vídeo que no solo es el mejor del mes, sino firme candidato a vídeo del año, entre otras curiosidades más.

¡Disfrútenlos!

- Mejor película: "La gata negra" Dir. Edward Dmytryk (1962)

Exageradísimo todo

Qué peliculón. Intensa, por momentos exagerada, con pasiones desatadas... esta historia lo tiene todo para enganchar al espectador.

Les resumo la trama: un hombre bueno por naturaleza, casto, puro, va en busca de su novia desaparecida. En el camino se encuentra a una vagabunda adolescente, lasciva, de perversa mirada, mujer de pecado, encarnación del mal, que se convierte en su compañera de viaje. En determinado momento sus destinos se separan pero volverán a encontrarse en la ciudad donde el chico localiza a su novia. Y la vida que lleva su novia no es la que el muchacho esperaba encontrarse. La idealización que tenía de ella se viene abajo al toparse de bruces con una crudísima realidad y una situación que le supera.

Diosa Fonda

Entre las magníficas interpretaciones encontramos a la divina Capuccine, a Barbara Stanwyck, Anne Baxter y una Jane Fonda jovencísima en estado de gracia. El protagonista masculino es Laurence Harvey, el único que "falla" al carecer, en mi opinión, del caracter y sobre todo del carisma para estar a la altura de las extraordinarias interpretaciones de las damas. Y también me gustaría destacar la fotografía de la película, realizada por Joseph MacDonald ("Niágara", "El baile de los malditos"), que hace de cada escena una imagen para enmarcar.

No se pierdan este dramón que lo van a disfrutar de principio a fin con una historia de amores idealizados, amores carnales, celos a diestro y siniestro y lumpen por doquier. No se puede caer más bajo.... ¿Cómo pasaría la censura esta peli en su día? Porque se las trae eh...

- Mejor libro: "Los misterios de la taberna Kamogawa" Hisashi Kashiwai (2023)

Colombo meets Arguiñaño

Bueno, bueno, bueno, qué libro más majo. Qué buena lectura para estos momentos estivales. 

En este volumen el escritor Hisashi Kashiwai (de profesión odontólogo por cierto), nos presenta a Nagare y su hija Koishi. Ambos regentan la misteriosa y discreta taberna Kamogawa. En ella el padre, policía retirado, cocina unos deliciosos platos y además ambos tienen montada una agencia de detectives en la trastienda. ¿Y qué buscan? Pues nada menos que la receta del plato que a sus clientes les dejó marcados en un momento de su vida y que no han vuelto a probar.

A partir de este punto, en cada capítulo te encuentras historias personales, evocadoras, alguna conmovedora, pero todas entretenidas y amables.

La descripción de lo que se cocina hace que casi lo puedas oler y probar y te relamas de gusto con lo que el hábil Nagare prepara para sus clientes. 

Como dato sobre el éxito de este libro, solo añadir que ya hay publicados ocho más sobre la taberna Kamogawa y se ha hecho una serie sobre ella.

- Mejor disco: "An Inbuilt Fault" Westerman (2023)

Ante todo mucha calma

Magnífico disco de este londinense afincado en Atenas. Compuesto en pleno confinamiento pandémico, a pesar de tratar sobre la soledad, el aislamento y el miedo, tiene un sonido pop acústico nada deprimente. 

Perfecto para momentos en los que hace falta calma, paz y tranquilidad con una banda sonora de fondo de calidad y con una producción impecable.

- Mejor canción: "Wem die Stunde schlägt" Oomph!

Como comenté en la entrada sobre grupos alemanes dedicada a Oomph!, andaba yo un poco mosca por lo que sucedería en la banda tras la marcha de Dero Goi, su carismático y potentísimo cantante desde sus comienzos.

Pues afortunadamente mis temores han sido disipados con la entrada en la banda de Der Schulz, cantante de Unzucht. Todos se conocen desde hace tiempo, los Unzucht han sido teloneros de los Oomph!, y tuve la suerte de verlos en concierto (me encantaron, como creo que al resto de los asistentes por la acogida que tuvieron). Así que, entre que la voz escogida es magnífica y que el nuevo single es una pasada, encantada de la vida que estoy con este temazo y deseando que para septiembre saquen el disco completo.

- Mejor vídeo: "That Life" Unknown Mortal Orchestra

¡Me encantaaaaaaa!

Ay ay ay, pero qué salao el muñequillo protagonista de esta pedazo de canción de Unknown Mortal Orchestra. 

El disco al que pertenece, "V", merece una entrada para él solo porque está siendo otro de los descubrimientos de este año. Un sonido veraniego, totalmente deudor (pero lo digo en plan bien) de los primeros trabajos de Prince, del que "That Life" es una maravillosa muestra. 

- Mejor imagen: Flores supervivientes en verano

Angelicas mías...

Un homenaje a las florecillas de mi barrio que están resistiendo heróicamente los rigores de la canícula.

- Personaje del mes: Jonas Vingegaard

Ole él

Y un homenaje también al flamante ganador del Tour de Francia de este año, que ha demostrado un poderío tremendo al imponerse al gran favorito Podgacar.

El corredor danés ha dado momentos de gloria en esta edición del Tour y encima tendremos la suerte de contar con él en la Vuelta Ciclista a España. 

- Podcast del mes: Barrio Canino: "La dictadura de Twitch: las batallas culturales en la Generación Alfa"

Para los que estamos desconectados totalmente de las vivencias e inquietudes de la chavalería de hoy en día, este programa es perfecto para hacerse una idea.

Barrio Canino es un espacio perteneciente a Agora Sol Radio, emisora libre, autogestionada y asamblearia, como ellos mismos se definen. En este episodio, charlan con Inés (13 años) y Claudia (11 años), su padre (profesor de instituto) y un trabajor de la industria cultural sobre sus inquietudes, gustos, relación con influencers y redes sociales... 

Interesante programa en el que las niñas se expresaron con un sentido común y una claridad de ideas que les falta a muchos adultos y donde se puede entender mejor los motivos por los que los chavales actualmente siguen a ciertos youtubers, sus gustos musicales y su forma de ver la vida.

- Datos del mes: Lola Flores y Manuel Alejandro fueron bautizados en la misma pila bautismal.

Talento y poderío nivel leyenda

- Favorito random: 

Las madejas con las que estoy haciendo las labores para Halloween. ¡Tan bonicas! Ya daré buena cuenta en su día de las cosillas con las que me estoy entreteniendo en estos meses infernales.

¡Hala! ¡A seguir descubriendo cosas!